2025年9月至12月，中央戏剧学院2025年“俄罗斯戏剧研究生班”18名博士、硕士研究生在俄罗斯戏剧艺术学院（GITIS）进行了为期三个月的访学，研修课程以课堂讲授、剧场调研、剧目观摩和博物馆与纪念馆讲述等多种形式展开。

　　研修课程内容涵盖表演、导演、剧本创作、俄罗斯戏剧史、俄罗斯文学史等方面，通过学习，九游娱乐-平台官网同学们对俄罗斯戏剧及相关艺术门类有了更深入的了解。

　　在授课教师的带领下，同学们还对莫斯科的专业剧院进行了实地调研，走访了莫斯科大剧院、莫斯科小剧院、莫斯科艺术剧院、奥布拉兹佐夫木偶剧院和现代人剧院等多家剧院。通过讲解，同学们得以了解莫斯科知名剧院的历史源流与发展现状，深化了对俄罗斯戏剧艺术的理解与认识。

　　12月18日，18名同学在俄罗斯戏剧艺术学院切尔尼戈夫斯基校区举行了表演与导演课结课汇报演出，集中展示了他们在为期三个月的时间里学习与训练的成果。出席本次汇报演出的有：俄罗斯戏剧艺术学院院长格里高利·扎斯拉夫斯基、国际部主管娜塔莉亚·普鲁斯尼娜、导演系教师兼本次汇报演出的指导教师米哈伊尔·丘马钦科、表演系演员技艺教研室教师玛丽娜·奥廖尔等俄方代表，中国驻俄罗斯大使馆莫斯科中国文化中心主管郇岩岩、中央戏剧学院青年教师赖斌以及《人民日报》《今日俄罗斯》等新闻媒体记者。

　　本次汇报演出集中展示了表导演训练的数个练习，并且选取了契诃夫剧本《三姐妹》与《万尼亚舅舅》中的片段进行呈现。在导演教师丘马钦科的指导下，同学们将自身所学与斯坦尼斯拉夫斯基体系表演方法相结合，充分展现了契诃夫笔下戏剧人物的情感流动，也表现出了对舞台呈现的深度思考。

　　汇报演出《家园》改编自契诃夫剧本《三姐妹》第三幕。导演杨翼擎通过对椅子的解构与拼合，在舞台上构建出“铁轨”的视觉意象，“铁轨”承载着过去的时光，也仿若通向莫斯科的路。忙于照料大家的奥尔加（成梦鑫饰演）独自吞下治疗头疼的药，药瓶晃动的声音沙沙作响，她随之旋转、舞蹈，却已经不再是昔日无忧无虑的少女；恐惧于哥哥安德烈的庸俗、苦于找不到真爱的伊莲娜（杨敏饰演）站在铁轨之上，眼睁睁地看着前路消失在眼前，不知所措；仍在为自己找寻“家园”的娜塔莎（杨曼饰演），目光掠过三姐妹，若无其事地经过，点燃了更激烈的情绪；混乱的心绪搅动起玛莎（周紫宣饰演）对无常命运的觉察，她感受到自己和威尔什宁注定短暂的相爱，裙摆划过铁轨，昨日重现，她决定向姐妹袒露心声，完成一次对爱的交代。

　　谈及创作过程，导演杨翼擎认为，“到莫斯科去”是一种生命本能的呼唤，无论我们身在何方、想去哪里、是否会付诸行动，这种对某种可能性的期待从产生那一刻起就携带着一种对有限生活的抗争。她希望观众能从作品中感受到人物心中热切的盼望和“三姐妹”互诉衷肠时的真情与勇敢。当断裂的铁轨随玛莎的靠近而拼合，姐妹们终于相依，爱的连接将成为她们继续生活下去的支点。

　　《家园》创排阶段，剧组成员将此次访学的所见、所学不断融入创作实践。在剖析剧本的过程中，不仅为角色组织有效行动，使其“生活”在舞台上，更找寻文本中的诗意，捕捉人物在互动中的微妙情感。

　　在《万尼亚舅舅》的片段排演中，导演刘柳昕与演员杨曼、杨萧祎、张怀铮、兰天和李杨珍子均尝试运用他们在本次访学中所学的斯坦尼斯拉夫斯基体系知识，将戏剧排演的基础构筑于坚实的人物分析之上。演出整体风格朴实自然，却在索菲娅（杨萧祎饰演）与叶莲娜（杨曼饰演）之间微妙变化的人物关系中，蕴生出一种扣人心弦的戏剧张力。

　　通过《万尼亚舅舅》片段的排演，同学们加深了对斯坦尼斯拉夫斯基体系的理解，形成了关于戏剧人物塑造的心得与体悟：首先，对人物形象的把握离不开对于人物“行动线”的分析。其次，表达贵在含蓄，例如在表现《万尼亚舅舅》中叶莲娜一角时，应先呈现人物是如何掩藏痛苦的，直到不得已时才将痛苦表露出来。再次，构思呈现与观众接受之间存在一定程度的错位，需思考观众接受的方式。最后，既要全心相信剧本，相信剧本中藏着一切，也要保有创作者的自主性。这些认识都将对他们今后的学习和创作有所启发。

　　通过为期三个月的系统学习，来自不同专业的同学结合各自研究方向，获得了多元化的启发与进益。

　　俄罗斯戏剧艺术学院深厚的文化底蕴与严谨的教学理念给我留下了深刻印象。课堂上老师们对剧本与人物心理的细致剖析、授课时的热忱与严谨，让我真切体会到了戏剧艺术的温度与深度。而通过观摩，我不仅从专业角度深化了舞台设计认知，更在剧场体验与文化探索中，感受到俄罗斯戏剧的魅力。后续我将把此次所学融入创作，在坚守民族文化根脉的同时，以更开阔的视野探索舞台设计的更多可能，让作品承载起情感与思想的重量。

　　俄罗斯访学之行令我最有收获的是戏剧评论课老师说的“评论家要把演出放到正确的语境下去分析，同时善于用演出中的微小细节来揭示作品的本质和特点”。这为我今后的学习和工作指明了方向，要在中国大地进行属于我们自己的艺术创造。

　　本次俄罗斯访学之行让我最为直观地感受到了俄罗斯的文化艺术氛围。这种氛围不单单体现在戏剧演出与美术理论知识中，更体现在诸如街头魔术表演、街头乐队、建筑设计等日常生活所见之中。在莫斯科，艺术不是小众专属的雅趣，而是真正成为了一种全民共享的精神财富。

　　俄罗斯戏剧非常注重演员身体的表达和调动，除了对真实性的求索之外，也强调创造性地打破身体表达的固有思维，使用相对抽象但更贴合人物心理表达的身体语言呈现“当时当下”舞台形体的最优解。此次访学使我受益匪浅，我会进一步将此行所获化于己身，探索戏剧中身体表达的更多可能性。

　　无论是在课堂上，还是在舞台上，我都直观地感受到了俄罗斯戏剧的生命力，到处弥漫着“庄严的仪式感”与“质朴的创作热忱”。戏剧在这里被视为一项需要极度敬畏的事业，但同时，课堂又充满了探索的快乐与平等的交流。教师们严谨却不威严，热情而不浮躁。这种氛围本身，就是最生动的“教学示范”。这让我意识到，戏剧教育者的教学理念与课堂氛围，有时比具体的教学内容更能影响学生。

　　12月20日，我院2025年赴俄罗斯戏剧艺术学院（GITIS）访学研究生班结束了为期90天的课程，顺利返回北京。同学们表示，本次访学使他们获益良多，他们将把所学所获运用到本专业的学习当中去，为中国戏剧事业的发展贡献自己的力量。